5 bước chuyển ảnh đơn sắc thành ảnh màu

5 bước cần biết để chuyển ảnh đơn sắc (monochrome) thành ảnh màu

[caption id="" align="aligncenter" width="535"] Một bảng màu giới hạn có thể thêm độ rung (vibrancy) và sống động (life) vào bức vẽ của bạn[/caption]

Bài này xem như bạn đã biết cách vẽ một ảnh đen trắng, giờ là việc áp màu vào tác phẩm của bạn. Trước khi thực hiện, chúng ta cần phải xem lại một số kỹ thuật.

1. Không sử dụng quá nhiều màu (giới hạn bảng màu): Sử dụng số màu càng ít càng tốt
2. Màu nóng - màu lạnh
   • màu nóng: đỏ, cam vàng. Màu lạnh: lục, lam, chàm, tím
   • Bắt đầu với 2 màu tối: burnt umber (nóng) và ultramarine blue (lạnh)
3. Thêm màu đỏ từ từ vào những vùng da rám nắng hoặc nơi nhiều mạch máu như tay, mặt, gối và chân
4. Thêm màu vàng lên những mảng sáng của da
5. Thêm màu lạnh như xanh dương và xanh lá cây vào vùng sắc độ nửa tông (half-tone) tạo độ sống động và thực cho da

01. Nhiệt độ màu

[caption id="" align="aligncenter" width="2280"]Mọi màu sắc đều có thể xem là màu ấm hoặc lạnh từy thuộc vào ngữ cảnh của nó[/caption]

Thuộc tính nhiệt độ của màu có tính tương quan, vì thế một màu ấm hay lạnh còn tùy thuộc vào màu sắc của môi trường xung quanh nó. Thậm chí những màu nóng rõ ràng như màu đỏ, cam, vàng có thể trở thành màu lạnh, và ngược lại màu xanh dương, xanh lá cây, hay màu tím cũng có thể trở thành màu ấm bằng cách kết nối chúng với các màu thích hợp.

02. Đổ màu cho bóng

[caption id="" align="aligncenter" width="282"] Legaspi tạo ra các mảng tối từ màu xanh biển (Ultramarine Blue) và nâu đậm (Burnt Umber)[/caption]

Sau giai đoạn phát thảo, bước tiếp theo là tô các mảng tối của tranh, ở đây tôi trộn xanh biển đậm (Ultramarine Blue) và nâu đậm (Burnt Umber) cho ra màu xám xanh đậm cho các mảng tối, tạo nên sự tương phản động giữa các mảng tối lạnh với các mảng sáng ấm (do hầu hết nguồn sáng trong các studio có màu ấm).

03. Ở các vùng chuyển sắc

[caption id="" align="aligncenter" width="284"] Shadow boundaries are softened with transition tones[/caption]

Đặt một lớp mỏng màu xanh dương xám đậm lên các rìa của các mảng tối làm mềm các biên, tạo nên một sự chuyển tiếp về sắc độ giữa mảng tối đến mảng sáng. Để pha ra sắc độ tối hơn, tôi sử dụng màu Burnt Umber và Ultramarine Blue với nồng độ đặc hơn.

04. Những vùng màu sáng và màu nửa tông (Half-tone)

[caption id="" align="aligncenter" width="287"] Legaspi tạo sắc độ khối thịt với màu vàng đất (Yellow Ochre)[/caption]

Để tạo ra tông màu khối thịt (base flesh-tone), tôi trộn màu đỏ bầm (Alizarin Crimson), màu vàng đấy (Yellow Ochre) và màu xanh dương đậm (Ultramarine Blue). Tôi thêm màu vàng ở những mảng đối diện với ánh sáng tạo kết quả thực hơn. Với các vùng màu nửa tông, tôi thêm đỏ và xanh dương để tạo sắc độ tối và trung tính hơn

05. Các biến tấu và điểm nhấn (Variations and accents)

[caption id="" align="aligncenter" width="535"] Màu đỏ trung tính tô lên các vùng rám nắng và nơi có nhiều mạch máu[/caption]

Hơn bất kỳ kỹ thuật tô màu khác,  biến tấu là chìa khóa dẫn tới các màu đáng tin cậy. Vì vậy để kết thúc bản vẽ phát thảo, tôi pha thêm màu hồng/ cam lên khuôn mặt, tay và các khớp, sau đó thêm màu vàng ấm trung tính vào các vùng sáng. Cuối cùng, tôi pha màu xám lạnh vào các vùng nửa tông, mà làm cho da sống động và giống thực hơn

Tác giả: Chris Legaspi

Chris Legaspi rất muốn chia sẻ kiến thức sâu rộng của mình về hội họa. Xem thêm các tác phẩm và các lời khuyên về kỹ năng vẽ của ông tại www.freshdesigner.com. Nguyên bản bài này đã xuất hiện trong cuốn bookazine (sách + tạp chí) ImagineFX How to Paint & Draw.